TestBird即将发布《2018年手游测试白皮书》，这也是我们发布的第8本测试白皮书。从去年开始，我们邀请客户分享他们的手游经验和看法，今年我们通过TestBird官微提前发布人物视点，期望一窥国内手游现状。

从14年初泛娱乐被文化部产业报告收录，到IP论喧嚣尘上，游戏业变化极大，全民西游、拳皇乱斗、放开那三国……我们能想到或是不能想到的IP，都被用上了游戏。

（龙渊网络CEO 李龙飞）

“IP是游戏的重要配置”，这个观点近几年在业内流传甚广，但龙渊不这么做，因为我们深信，游戏最核心的依然是交互性，而IP的价值，远没有那么大。

一方面，影游联动，欧美已走过30余年，从《ET》、《回到未来》到“超级英雄”系列，影视题材授权制作出的游戏数不胜数，而结果却并不乐观，在国外，几乎所有的联动游戏都被媒体和玩家称为垃圾，拥有一整条商业流水线，纵横娱乐业多年的好莱坞尚且如此，何况其他。

另一方面，游戏与故事有天然的不协调，游戏的核心是交互性，在有冲突的情况下操纵角色做出一连串选择，并给予及时的正面回馈。而故事则是戏剧冲突，这个冲突并非总是从打斗爆发，他也可以从交谈、行为爆发，而以目前的技术手段，想将非打斗冲突套入游戏内，极难做好交互，也就导致了游戏与故事的不协调。

当然，这里并非彻底否定IP的价值，比如你很难说清《冒险岛2》的火爆是否与冒险岛有着绝对的关系，假使摘掉冒险岛这三个字，这款游戏又会不会被广大玩家关注。再比如，我们很难说清《炉石传说》在褪下魔兽光环的情况下，还能不能被千万玩家拥护。玩家渴望在其他作品中看到自己中意的形象、故事的延续，这是IP价值保证。

但IP与游戏的关系，远没有到达玄学程度。因为IP是知识产权，更是角色形象、剧情设定、文化内涵，是人们对其品质的品牌印象。品牌的塑造怎能以快速消耗变现来衡量？业内总是在谈联动，实质上是将其快消化，可谁说变现的过程就不能打造IP。

我们对IP的认同，归根结底，是对作品质量的认同。优秀作品在生产过程中，已经自发构建出IP。就好比我喜欢《龙珠》并不是因为它是一个如雷贯耳的IP，而是它本身就是一部制作精致、内容优秀的作品。

（图据网络）

《英雄联盟》《绝地求生》等游戏的逻辑都一致，他们本可以加入神话、电影、小说等所谓的“IP”，进而直接筑构一个完整背景，吸引一批原著粉丝，但他们没有选择这种既限制了作品的发展，又并未提升游戏本身品质的做法，而是将精力全部放在打磨游戏的核心之上——交互性，每一次重大更新，都是对游戏交互性的思考与优化，都是在调整玩家操纵角色行动时，各项选择的压力及及时反馈的多样性、复杂性。在游戏性大成之后，才进一步从其他纬度填充其文化色彩。

如今的英雄联盟、绝地求生等游戏已经同它的前辈一样，成为了顶级的金字招牌，连带着游戏内的具体角色（李青、提莫、亚索）都成为了精良的IP。如果现在拳头出一款《亚索传》，相信教徒绝不会少。

强调游戏性本身，才是游戏行业应该做的。

也正因为这样的理解，龙渊从研发到发行，都将注意力放在游戏本身，《聚爆》《放学别跑》《万象物语》……龙渊的这些游戏不在乎所谓的IP，而更注重游戏本身，注重玩家每一次选择的压力和反馈，包括最核心的战斗交互机制、阶段性目标、策略及反制手段等等，在保障了这些游戏独有的艺术特质之后，再辅以精良的美术风格，契合的旋律节奏，通过这些给予玩家一场酣畅的游戏盛宴。

（图据《万象物语》官网）

例如《万象物语》，作为2018年龙渊的重点发行产品，这款游戏重点围绕战斗交互机制、各阶段专注目标、策略机制、美术风格及配乐等方面做了相当多的优化，在战斗方面，为了兼顾休闲与策略，在回合制的基础之上，创造性的加入了技能释放点数及组合的交互机制，让战斗过程休闲之余又具有一定的策略性，不至于无趣。具体做法是为回合战斗在释放技能选择的策略之上，加入了两行流水式随机技能点数搭配组合的全新策略，同时也让每局游戏的变化更多、更新鲜。

在游戏的各个阶段，玩家都有明确的目标，大局上，《万象物语》始终有故事情节牵引，具体章节上，又有角色成长需求，战斗细节上，需要规划不同技能点数的搭配，以及之后技能点数可能出现的变化与应对。

同时，《万象物语》水彩画风、剪纸风格建模，荡气回肠的故事，及激昂壮丽、神秘幽暗的背景音乐，让游戏在非交互上，同样精致。

这些，都是《万象物语》能在上线初期便收获无数好评的原因。

当然，我们也深知目前龙渊还远没有将游戏性制作到极致，音乐、美术、戏剧也不能替代游戏性这一本质乐趣，之后龙渊会继续着力探索游戏的更多可能，为所有玩家带去更好的游戏作品。